تصاميم العبايات النسائية فن مليء بالتحديات  

تصاميم العبايات فن آخذ في التطور ومليء بالتحديات، كون العباءة ذات طابع تقليدي تراثي، فيما تشهد الأزياء بصفة عامة اتجاهات وأساليب جديدة كل عام، حتى أصبحت الموضة جزءًا لا يتجزأ من حياتنا، وهنا يأتي دور مصممي العبايات للخروج بالتصورات التي تجمع بين مواكبة الموضة والحفاظ على التقاليد.

دار أزياء نينا لاين تدرك تلك الحقيقة، وعملت بدأب لتحقيق المعادلة الصعبة، لتخرج بتصاميم عصرية وراقية لكنها تعكس شخصياتنا وثقافتنا وهويتنا.

ولا يقتصر فن تصميم العبايات على القرار بشأن العباءة فقط بل يمتد إلى اتجاهات التنسيق مع الإكسسوارات والأحذية والحقائب، لتشكيل صورة بصرية جذابة وشاملة.

 تصاميم العبايات يبدأ بالتصور ولوحة المزاج

تصاميم العبايات يبدأ بالتصور كخطوة أولى والأكثر أهمية في تصميم الأزياء عامة، إنها المرحلة التي يقرر فيها المصمم اتجاه مجموعته ويحدد نغمة عملية التصميم بأكملها.

يجب أن يبدأ المصمم بإنشاء لوحة مزاجية تتكون من الصور والأنسجة والأنماط والألوان التي تلهم وتعكس موضوع المجموعة، لأن هذا سيكون بمثابة دليل مرئي طوال عملية التصميم، ويساعد في إنشاء مجموعة متماسكة.

بعد إنشاء لوحة المزاج، سيقوم المصمم بعد ذلك برسم أفكاره على الورق أو على منصة رقمية، وفي  هذه المرحلة يمكن للمصمم استكشاف الصور الظلية والأقمشة والتفاصيل المختلفة التي ستضفي الحيوية على تصميمه.  

بمجرد الانتهاء من الرسومات، سيقوم المصمم بعد ذلك بإنشاء دليل مفصل يتضمن القياسات والمواد وتفاصيل الحياكة، وأي معلومات مهمة أخرى حول التصميم، يعد هذا الدليل ضروري للتواصل مع الشركات المصنعة أو صانعي النماذج للتأكد من أن التصميم قد تم بشكل صحيح.

لوحة المزاج: تعتبر من أهم الأدوات في عملية التصميم ، ويمكن إنشاؤها رقميًا أو ورقيًا، ولكن الشيء الأكثر أهمية هو الحفاظ عليها جذابة بصريًا وغنية بالمعلومات.

تتضمن لوحة المزاج مجموعة من الصور والأنسجة والألوان والأقمشة التي ستلهم المصمم وتساعده على تطوير رؤيته، يمكن للمصمم أن يستمد الإلهام من أي شيء، من الطبيعة أو الفن أو الهندسة المعمارية أو حتى الموسيقى، الهدف هو إنشاء تمثيل مرئي متماسك ومتسق لأفكار المصمم وإلهامه.

يجب إعادة النظر في لوحة المزاج بشكل متكرر لضمان بقاء المجموعة على المسار الصحيح ومتسقة مع الرؤية الأصلية، و بشكل عام تعد عملية إنشاء لوحة المزاج خطوة أساسية في عملية تصميم الأزياء، لجلب الأفكار إلى الحياة وتحويل المفهوم إلى واقع ملموس.

العناصر الرئيسية في تصاميم العبايات

تصاميم العبايات شأنه شأن تصميم الأزياء بصفة عامة يقوم على عناصر رئيسية تشمل  الخطوط والأشكال والنموذج واللون والنسيج.

1. الخطوط

تشمل الخطوط المستقيمة والخطوط القطرية والخطوط المنحنية وما إلى ذلك، وهي عنصر أساسي في التصميم وتشير إلى الحركة المستمرة للنقاط في الفضاء، تقوم حواف النماذج والأشكال أيضًا بإنشاء عناصر خطية.

2. الأشكال

العناصر الأساسية للتصميم مثل أشكال النقاط والخطوط، الشكل عبارة عن منطقة ثنائية الأبعاد تبرز من الفضاء المحيط بها بسبب الاختلافات في الشكل أو اللون أو المادة، يمكن أن تكون الأشكال هندسية أو عضوية.

3. النموذج

النموذج هو عنصر التصميم ثلاثي الأبعاد وله طول وعرض وارتفاع، يمكن أن يكون الشكل عضويًا أو غير عضوي ويتم تعزيزه باللون والظل والنغمة والملمس.

4. اللون

عنصر أساسي آخر في التصميم يتم تعزيزه من خلال اللون والقيمة والصبغات والظلال، الألوان تحدد الحالة المزاجية اعتمادًا على المجموعة.

تتكون الألوان الدافئة من ظلال تم الحصول عليها من الأحمر والأصفر والبرتقالي، تشمل الألوان الرائعة تلك التي تم الحصول عليها من اللون الأزرق والأخضر والأرجواني، وصبغات وظلال باللونين الأسود والأبيض من نطاق الألوان المحايدة.

5. النَسِيج

القوام في التصميم مرئي وملموس، يتم نقل القوام على نطاق واسع في الموضة في شكل مطبوعات وأنسجة وزخارف سطحية أخرى.

المبادئ الرئيسية في تصاميم العبايات

تصاميم العبايات تشمل مبادئ أساسية هي  التوازن والتأكيد والنسب والانسجام والتنوع والإيقاع.

 1. الإيقاع

في تصاميم العبايات يشير الإيقاع إلى تكرار الأنماط البصرية، إنها استمرارية الحركة المنظمة وتسمى أيضًا التكرار، هناك أربعة عناصر لهذا، والتي تستخدم لخلق شعور بالإثارة والنشاط في التصميم. هذه تجذب العين من عنصر إلى آخر.

التكرار يعني استخدام نفس العنصر أكثر من مرة خلال التصميم. إنها طريقة ممتازة لتوجيه العين عبر التصميم. يتم تكرار اللون أو النمط أو الخط أو الملمس أو أي عنصر آخر عدة مرات خلال التصميم. يمكن استخدام مجموعات من هذه بشكل متكرر لإنشاء إيقاع بصري.

التقدم هو عندما يأخذ المصمم عنصرًا ويطبق تدرجًا على واحدة أو أكثر من صفاته، فقد أنشأوا تقدمًا. يمكن للمرء زيادة أو تقليل حجم العناصر مثل الشكل أو الخط أو اللون. وهذا يخلق اهتمامًا بصريًا، حيث إن التكرار قد يبدو رتيبًا بدون تغيير.

يشير الانتقال إلى التفاصيل المرئية التي تحرك العين بمهارة وسلاسة من منطقة إلى أخرى. يمكن للمصمم استخدام خط منحني لتحقيق هذا التأثير البصري. وهذا مثال آخر على التكرار مع الاختلاف.

الاختلاف الآخر هو التباين، حيث تضع عنصرين متقابلين بجانب بعضهما البعض. ومن الأمثلة على ذلك وضع أنماط بالأبيض والأسود على الفستان، أو استخدام الدوائر والمربعات معًا في النموذج. يمكن أن يكون هذا المبدأ مزعجًا إذا تم تطبيقه بشكل سيئ وحيويًا إذا تم تنفيذه بشكل جيد. يجب أن يتم تطبيقه بمهارة لتجنب التغلب عليه.

2. التركيز (نقطة الاتصال أو مركز الجذب)

في تصاميم العبايات هذا العنصر الأساسي في التصميم في الموضة يلفت الانتباه إلى جزء معين من الجسم أو الملابس، ويتم ذلك بطرق مختلفة، مثل استخدام أحجام وألوان وأنسجة وأشكال مختلفة، وما إلى ذلك.

وتشمل هذه الزخارف، مثل الترتر، والأكمام المكشكشة، ما يفعله هذا هو جذب الاهتمام البصري إلى منطقة معينة، وبالتالي تقليل الاهتمام بالمناطق الأخرى.

3. التوازن

في تصاميم  هذا هو في الأساس التوزيع المتساوي للوزن البصري. يستخدم المصممون هذا المبدأ عند إنشاء خطوط العنق والحواف والدرزات والمزيد. إذا لم يتم استخدام هذا المبدأ بشكل فعال، فإن المشاهد يشعر بعدم الارتياح ويبدو التصميم غير مستقر بصريا.

التوازن غير المتماثل، أو غير الرسمي، هو عندما يجعل المصمم كائنًا ما يبدو غير متساوٍ من خلال استخدامه بطريقة معينة في تكرار ترتيب عناصر التصميم.

يتم إنشاء التوازن المتماثل أو الرسمي عندما تتكرر عناصر معينة من كائن ما بالتساوي في ترتيب عناصر التصميم. ويتم ذلك بطريقة تجعلهم يبدون متساويين. على سبيل المثال، تكون الحاشية المستقيمة متوازنة بشكل متماثل لأنها تبدو متساوية في كل اتجاه.

4. النسبة

يشير مبدأ التناسب إلى نسبة عنصر إلى الآخر في التصميم. فهو يساعد المصممين على اختيار حجم وشكل العديد من العناصر المتعلقة ببعضها البعض لإنشاء تأثير عام لطيف. يتم إنشاء شعور بالعمل الجماعي عندما ترتبط الأجزاء المختلفة (الكميات أو الأحجام أو الأرقام) ببعضها البعض.

عندما يرسم المرء سيارة، عليه أن يصنع الإطارات بما يتناسب مع بقية جسم السيارة. وهذا يخلق علاقة متناغمة نسبيا بين أحجام الإطارات وجسم السيارة.

وبالمثل، عندما يتم إنشاء عنصرين أو عدة عناصر (مثل الألوان والكمية والحجم) بشكل متناسب، يبدو الأمر جيدًا. إذا لم يتم استخدام هذا المبدأ، يمكن أن يبدو التصميم النهائي غريبًا و"غير متناسب".

5. الوحدة (الانسجام)

عندما ينسج مصمم الأزياء جميع العناصر بطريقة تجتمع معًا لإنشاء لغة تصميم موحدة، فإنه يستخدم مبدأ الوحدة. يُعرف هذا أيضًا باسم الانسجام. عندما يتم تنفيذ ذلك بشكل فعال، تبدو الملابس جيدة بشكل عام.

يعزز كل عنصر من عناصر التصميم العناصر الأخرى، بدلاً من تشتيت العين عن التصميم. يضمن هذا المبدأ أن التصميم لا يبدو فوضويًا أو هامدًا. الهدف الرئيسي لكل تصميم هو تحقيق أقصى قدر من الوحدة بين العناصر قدر الإمكان.



 تصاميم العبايات واختيار الأقمشة والألوان والزخارف

جزء مهم من تصاميم العبايات هو اختيار الأقمشة والألوان والزخارف المناسبة لإبداعاتك، يمكن أن يؤدي اختيار القماش إلى تغيير شكل وملمس العباية تمامًا، على سبيل المثال، يمكن أن يضيف الحرير لمسة فاخرة وحساسة، في حين أن الدنيم يمكن أن يخلق شعورًا أكثر عصرية وقوة.

 من المهم اختيار الأقمشة التي لا تتناسب مع رؤيتك التصميمية فحسب، بل تتناسب أيضًا مع ميزانيتك والجدول الزمني للإنتاج.

تعتبر الألوان جانبًا مهمًا آخر في تصميم العبايات، حيث يمكنها إثارة مشاعر وأمزجة مختلفة، الألوان الجريئة والمشرقة يمكن أن تعطي انطباعًا، بينما الباستيل يمكن أن يخلق مظهرًا أكثر نعومة وأنثوية، عند اختيار الألوان، من المهم أن تأخذ بعين الاعتبار السوق المستهدف والرسالة التي تريد نقلها من خلال تصميماتك.

يمكن أن تضيف الزينة لمسة إضافية من السحر والرقي إلى تصميماتك، من التزيين والتطريز إلى الدانتيل والترتر، يمكن للزينة أن تجعل عبايتك مميزة عن بقية العبايات، ومع ذلك من المهم استخدامها بشكل استراتيجي وعدم المبالغة في ذلك، لأن الكثير من الزخارف يمكن أن تجعل تصميماتك تبدو مزدحمة ومزدحمة.

تصاميم العبايات وتقنيات الخياطة والتلاعب بالقماش

تعتبر تقنيات الخياطة والتلاعب بالقماش من المهارات الأساسية لأي مصمم عبايات، لأن معرفة كيفية التعامل مع الأقمشة لإنشاء أنسجة وأشكال وتصميمات فريدة هو ما يميز المصممين الاستثنائيين عن البقية.

هناك تقنيات لا حصر لها يمكن استخدامها للتعامل مع الأقمشة، بما في ذلك الطيات، والتطريز، والكشكشة، على سبيل المثال لا الحصر كل تقنية لها تأثيرها الفريد على القماش ويمكن استخدامها لإنشاء مجموعة متنوعة من التصاميم.

جانب الخياطة في التصميم لا يقل أهمية، لأن العبايات المصنوعة جيدًا لن تبدو أفضل فحسب، بل ستدوم أيضًا لفترة أطول، ويعد فهم تقنيات الخياطة المختلفة ومعرفة كيفية التعامل مع الأقمشة المختلفة أمرًا ضروريًا لإنشاء عبايات عالية الجودة.

تتضمن بعض تقنيات الخياطة الشائعة الدرزة الفرنسية، والدرزة المسطحة، والحاشية العمياء، تُستخدم هذه التقنيات لإضفاء مظهر نظيف واحترافي مع ضمان أن تكون العبايات متينة وطويلة الأمد.

بالإضافة إلى تقنيات الخياطة والتلاعب بالقماش، يجب على المصممين أيضًا أن يكونوا مهتمين بالتفاصيل، يمكن لأصغر التفاصيل، مثل موضع الأزرار أو نوع السحاب المستخدم، أن تحدث فرقًا كبيرًا في المظهر العام للملابس.

بشكل عام، تعد تقنيات الخياطة والتلاعب بالنسيج من المهارات الحاسمة لمصممي الأزياء. إنها تسمح للمصممين بإنشاء عباية فريدة وجميلة تتميز عن بقية العبايات.

تابعونا على انستقرام